Dengan berakhirnya abad ke-20 datang akhir semua hype yang telah
menciptakan lingkungan yang lebih praktis dan pragmatis dan telah
memberikan gambaran yang lebih stabil dari bisnis fashion.Tahun 50-an, 60-an dan 70-an, skenario mode India tidak persis berwarna. Itu menarik, bergaya dan sangat anggun. Tidak ada desainer, model, bintang atau busana label desain bahwa negara itu bisa pamer. Nilai pakaian dinilai oleh gaya dan kain dan bukan oleh yang membuatnya.
Ini
dianggap sebagai yang pernah jadi chic dan modis untuk mendekati setiap
penjahit asing, yang bisa membuat pakaian untuk beberapa rupee,
menyediakan cocok, selesai dan gaya. Wanita masyarakat yang tinggi, yang mengenakan itu, bangga untuk
mendapatkan tawaran yang bagus dan untuk memberikan namanya untuk hasil
akhir.
Pada tahun 60-an, ketat 'kurta', 'churidars dan coiffures tinggi yang tren di kalangan wanita. Ini adalah era penuh kenakalan dan perayaan dalam seni dan musik dan
bioskop, diwujudkan dengan pembebasan dari pembatasan dan penerimaan
jenis baru dari bahan-bahan seperti film plastik dan kain poliester
dilapisi.
70-an menyaksikan peningkatan ekspor bahan tradisional luar negeri maupun di dalam. Oleh
karena itu, mode internasional tiba di India banyak sebelum budaya MTV
dengan warna-warna berani, bunga cetakan dan bell-bottoms. Sintetis berbalik trendi dan budaya disko mempengaruhi skenario fashion.
Saat itu di tahun 80-an ketika pertama toko fashion 'Ravissant' dibuka di Mumbai. Saat itu pakaian yang ritel untuk harga empat angka. 80-an adalah era kesadaran diri dan desainer Amerika seperti Calvin Klein menjadi populer. Di India juga, siluet menjadi lebih maskulin dan 'kameez salwar' dirancang dengan bantalan bahu.
Tidak ada komentar:
Posting Komentar